Esteban Valenzuela Van Treek

Columnista Invitado

Nota editorial:  Esta es la continuación de la entrevista que Esteban Valenzuela, Doctor (c) de la Universidad de Valencia, le hiciera a Discoro Rojas, y cuya primera parte ya fuera publicada.

Según nos relata Esteban, esta entrevista es parte de un capítulo titulado “Vidas mapucistas” de su tesis para doctor en Historia Contemporánea. En palabras del autor, su valor testimonial radica en tres aspectos: 

“(1) la fundación del MAPU no sólo convergió la élite católica de clase media que se radicalizó en los años 60s,  articulada como facción "rebelde" de la DC y grupo dominante de la JDC hasta el quiebre en mayo del año 1969. Los comunitaristas (Rafael Gumucio, Jacques Chonchol, Julio Silva Soilar), el núcleo marxistizado de la JDC rebelde (Enrique Correa, Rodrigo Ambrosio, Jaime Gazmuri, Fernando Avila, Juan Enrique Vega), los intelectuales impactados por Luis Althusser (Marta Harnecker, Tomás Moulian), el grupo de la UC que participa en la reforma universitaria (Miguel Angel Solar, JJ Brunner, Carlos Montes, Manual Antonio Garretón), son una parte del MAPU, pero no toda. La otra vertiente más popular y campesina la constituyen segmentos de dirigentes  (como Raúl Aravena de la UOC y los hermanos Maureria, asesinados en los hornos de Lonquén) e hijos de campesinos que acceden a la universidad en provincia y participan  en política con el influjo de la iglesia progresista. Es el caso de Dióscoro y sus referencias al obispo Manuel Larraín, que impulso la Reforma Agraria como prelado en Talca.  

(2)  Díoscoro muestra un submundo bajo la UP: el pertenece a un Grupo de Acción Popular (GAP) del MAPU, que entiende por música popular la comprometida "y la que le gusta al pueblo" (de las rancheras a los Beatles), diferenciándose de cierta izquierda ortodoxa-seria marcada por la estética del realismo socialista, y a su vez, de los "doctos" que se enclaustran en la música selecta. Dióscoro es el hibridaje de tradiciones musicales universales y campesinas, con sensibilidad social, pero que habla del amor, los problemas y las dudas existenciales. El lo refleja en su recuerdo de la canción de Payo Grondona, "La Nelly y el Nelson", donde no sólo se habla de tomarse terrenos para los campamentos, sino también de sus deseos amorosos.  

(3) Dióscoro es parte de la red que crea el pequeño, pero influyente MAPU-OC(facción de Gazmuri), quienes entre los años 78-83 despliegan un trabajo cultural amplio con gran productividad: en iglesias, en la ACU, con la creación de la Revista La Bicicleta (Eduardo Yentzen), el video alternativo (Augusto Góngora y Herman Mondaca), otras revistas como APSI (Marcelo Contreras y Fdo. Villagrán), ligados a apoyos externos (Ariel Dorfman, Fernando Reyes Matta, Antonio Skármeta). Díóscoro es parte de esa visión amplia de hacer trabajo contracultural en los peores años del autoritarismo”. 

Los invitamos a leer la segunda parte. 

“¿Qué hiciste el día del golpe?

Yo me quedé en mi pensión: Llamé a los MAPU de la célula del GAP (Grupo de Acción Popular) mío. Yo estaba en el MAPU obrero campesino en Santiago, llamé a mi gente eran 6 y lo que pensamos ahí era que teníamos que ir algún lado a defender el Gobierno de Allende, pero no sabíamos de nada.  Esa era la decisión de los seis: había un musicólogo, dos compositores, un director.  Nos quedamos dos días concentrados, después fuimos a comprar y nos encontramos con un dirigente y le preguntamos qué hacíamos y nos dijo que esto se había terminado.  Así que ahí cada uno se fue para su casa.   Lo que me conmueve es que en ese tiempo nosotros pensábamos en entregar nuestras vidas y eso ahora lo encuentro tirado de las mechas (pelo), pero era noble lo que pensábamos todos.  El 75 volvimos a trabajar. 

¿Las fiestas del MAPU en la época de la UP  eran solo canto latinoamericano comprometido social de izquierda o eran cumbias, rock? ¿Woodstock y la música gringa  lo pasaron por alto ustedes?

Según cuándo fuera.   Por ejemplo en el año 70 obviamente el MAPU, las primeras cosas que se hacían, las diferencias que había entre la gente de la Católica (la Universidad) y la gente que se juntaba en el café donde se reunían los Hippies eran siderales.   Había diferencias, gente que no era hippie: o eras hippie o eras militante. 

¿Ser hippie era mal visto?

Claro, porque estábamos en una época muy politizada, en la Universidad el que no tenía partido casi no tenía amigos.  En el café Coppelia había claras diferencias, entonces había un sector de la izquierda que decía que sólo había que bailar pura música latinoamericana.  Nosotros en ese sentido éramos diferentes, desde el principio no estuvimos en eso porque era medio raro, si era la gente con la que estudiábamos.   La diferencia que teníamos los del GAP del MAPU era que nosotros estudiábamos más que los otros.  Entonces no teníamos esa historia de que la música empezaba con la Violeta Parra únicamente, había otros elementos, mezclábamos cuestiones porque lo bueno que tenía el MAPU en ese tiempo, por lo menos en el Conservatorio, era que las temáticas que desarrollábamos eran las de nosotros.  Nadie lo sabe, pero intentamos alguna hacer otro tipo de música, un poco lo que hizo Payo Grondona con canciones como La Nelly y  el Nelson¹ que era una pareja que lo único que quería era amor popular… Payo irrumpió en el Festival de la Nueva Canción con un banjo, que tocaban los evangélicos en ese momento, y habla de una pareja que quiere un lugar para hacer el amor. Entonces las preguntas que se hacía el Payo y las que nos hacíamos nosotros eran muy diferentes de las que se hacía el izquierdismo.

Nosotros éramos los bichos raros, porque estudiábamos la música.  En el Conservatorio también la música tiene alguna cosa que por algo se estudia, hasta el día de hoy los que militaron esa vez hoy día son profesores destacados, había una cuestión un poquito más desarrollada que las demás en el ámbito de la música, por ejemplo los que dirigían en ese tiempo todas las organizaciones de cultura de la izquierda, aunque digan que pasaron por el conservatorio, no pasaron porque el conservatorio nacional jamás fue dirigido por los comunistas y eso hay que verlo en ese contexto en las discusiones que se daban en interna de la Unidad Popular porque los comunistas tenían una potencia seria pero nosotros también.  Nosotros ya estábamos hablando de otras cosas y se dieron grandes discusiones en el Conservatorio sobre lo que era la música popular, y al final no se llega a ningún acuerdo. 

¿Para ustedes, entonces, no había dudas de que el rock era música popular?

No, es que entonces el rock no tenía la connotación que tiene ahora, posteriormente sí  porque estábamos en una época en que las cuestiones estaban muy conflictuadas y al interior del conservatorio se discutían muchas cosas de la música en general.  Teníamos puros profesores que son premios nacionales ahora.  Se discutía otro tipo de cosas. 

En la zona sur en plena dictadura, en los peores años, gracias a que se metieron con la Vicaría, lograron armar las primeras redes culturales.

Claro, ahora se mira así, pero en realidad el 74 ya estábamos organizados en todas las parroquias, que naturalmente al principio eran los puros parroquianos, pero también organizábamos peñas y metimos cosas que nos parecían muy bien como el Grupo Cámara Chile, con quienes hicimos una serie de conciertos de Navidad en todas las parroquias.

Nosotros creamos primero la Agrupación del Canto Nuevo y después creamos la Asociación Nacional del Músico Joven. Hicimos con ellos una serie de conciertos en todas las parroquias de Chile.  También hicimos un festival de los músicos jóvenes, eso lo hicimos con la agrupación Beethoven porque los músicos estaban muy dados a algún tipo de organización, y eso fue desde el payador hasta el más talentoso violín, porque nos desarrollamos dentro del Conservatorio estamos hablamos de musicólogos, compositores y de instrumentistas.  Con ellos teníamos harta afinidad, éramos muy conocidos. 

¿No era un canto explícitamente contra la dictadura?

No, era parte de cuestiones democráticas.   ¿A quién le importaba reprimir cosas en la que estábamos tocando música de compositores famosos? 

¿Pero también cantaban las canciones de Violeta Parra y Víctor Jara?

Si también, pero en versiones muy sofisticadas, o sea tomadas desde el punto de vista musical.   No era una cuestión tan explícita.  Primero tomamos los mejores músicos de esa época del Conservatorio.  Yo los junté con otros músicos y nosotros nos planteamos de lo popular con lo universal, tomamos algunos poetas y lo musicalizamos con música que era bien chilena pero distinta a lo que se estaba haciendo.

Lo que hablamos en esa época fue toda esta cuestión del canto nuevo porque lo que planteamos políticamente y eso está en un documento interno de que debíamos volver a las raíces de la música popular, en el sentido de hacer una canción más abierta, más ciudadana, más cotidiana, con esa temática, no solo con la temática de la hazaña.   Ahí se desarrolló un canto mucho más ciudadano.   Santiago del Nuevo Extremo era muy distinto de lo que hacía Quilapayún, entonces ya se había creado otra tendencia musical en todo Chile que nosotros la habíamos llamado el Canto nuevo y es por un problema de no arriesgarse, porque sabíamos que la otra canción nos iba a llevar en ese momento a la derrota. 

Siempre te han considerado un vitalista, no de la izquierda llorona, sino de la izquierda vital.  Es rescatar la vida, el goce del pueblo. ¿Esa es tu propuesta de la “Cultura Guachaca”?

Lo más importante de la vida es la vida, lo vital, cómo vivir. Nosotros decíamos qué  espera la dictadura de nosotros, los músicos populares: Que cantemos lo que ellos quieren para reprimirnos, para tener motivos suficientes.   ¿Qué espera la gente que está en una plaza de toros?: Que salga el toro y qué pasa si sale un conejo, la gente va a reaccionar de otra manera por cuatro minutos, se va reír y los va a tomar como sorpresa, y esos son los cuatro minutos que tenemos para organizar y esos fueron los que creímos nosotros que había que tomarse y hacer un canto que fuera más humano y a eso le pusimos al Canto Nuevo.  Otros se quisieron apoderar de esa cosa, pero eso nació también de acá, por eso La Bicicleta hablaba mucho del Canto Nuevo, La Bicicleta estaba dirigida por un UJD.   En ese sentido nosotros, además de agrupar a muchos músicos de Chile y gente que hoy en día es muy notable, que ha sido capaz de pensar de manera diferente, con nuestras influencias fuimos capaces de renovar a esa gente que está influyendo notablemente hoy en día sobre los músicos de Chile. 

Al final, ingresaste al PS…

Yo fui gestor del PS el 89, después del 86 me fui del MAPU, pero yo siempre fui del MAPU. 

¿Extrañas el MAPU?

Como forma más rigurosa de trabajo, hoy en día es necesario juntarse y discutir cosas…se echa de menos la crítica y la autocrítica”. 

El autor es periodista, Máster en Ciencias Políticas de la UC, Máster en Desarrollo de la U-Wisconsin-Madison, ex alcalde y diputado por Rancagua. Fue secretario general del PPD. Es independiente y apoyó a Marcos Enríquez-Ominami en las últimas presidenciales. Trabaja de consultor en descentralización para la GTZ alemana en Guatemala.

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